| Валюта | Дата | знач. | изм. | |
|---|---|---|---|---|
| ▲ | USD | 07.08 | 81.41 | 0.28 |
| ▲ | EUR | 07.08 | 94.06 | 0.48 |
Дворец культуры, камерный зал
24, 27, 28, 29 ноября в 19.00
ПРЕМЬЕРА «Театр мудрого дурачины»: Спектакль театра-студии «Грань» (16+)
Текст - Мигель де Сервантес Сааведра
Перевод - Александр Островский
Автор инсценировки, режиссер - Денис Бокурадзе
Художник-сценограф - Александра Денисова (г. Санкт-Петербург)
Художник по костюмам, маски - Алиса Якиманская (г. Банска-Быстрица, Словакия)
Композитор - Арсений Плаксин
Хореограф - Иван Естегнеев (г. Москва)
Художник по свету - Евгений Ганзбург (г. Санкт-Петербург)
Режиссер по пантомиме - Леонид Тимцуник (г. Москва)
Премьера – 22 ноября 2018 г.
Продолжительность – 1 час 40 минут (без антракта)
Категория - 16+
В спектакле заняты: Аркадий Ахметов, Даниил Богомолов, Юлия Бокурадзе, Екатерина Кажаева, Елена Качиашвили, Сергей Поздняков, Арсений Плаксин, Кирилл Стерликов, Арсений Шакиров, Василий Яров.
Спектакль «Театр мудрого Дурачины» поставлен по трем интермедиям Мигеля Сервантеса: «Бдительный страж», «Судья по бракоразводным делам» и «Театр чудес». Выбор пьес Сервантеса далеко не случаен, как и название будущего спектакля. Мигель Сервантес – классик мировой литературы, «царь испанских поэтов». Его произведения и, в частности, интермедии переведены на многие языки мира и уже несколько веков продолжают покорять сердца читателей и зрителей.
Основатель театра Эльвира Анатольевна Дульщикова много лет назад также обращалась к произведениям знаменитого на весь мир испанского писателя, поэта и драматурга. На подмостках еще любительского театра «Грань» на протяжении нескольких сезонов с огромным успехом шел спектакль «Театр чудес». Спустя годы, со своим новым художественным руководителем «Грань» вновь обращается к пьесам испанского драматурга.
С другой стороны «Театр мудрого Дурачины», станет своеобразным продолжением уже получившего свою долю успеха «Корабля дураков». Но если тот был сделан на основе средневековых французских фарсов, то Сервантес, это ярко выраженный Ренессанс. При этом стилистика нового спектакля по замыслу режиссера продолжает начатое в «Корабле» – это гротесковое, эксцентричное изображение персонажей, переодевание и многочисленные актерские перевоплощения. Впервые театр идет на эксперимент с использованием масок.